nuestros artistas principales
Marta Mulero
Violonchelo
Nacida en Barcelona en 1986, comienza a estudiar violonchelo a la edad de nueve años con la profesora australiana Gabrielle Deakin, continúa sus estudios musicales con Carmen Gómez y, posteriormente, ingresa en el Conservatorio Profesional de Música de Vila-seca donde estudia con David Blay y se gradúa obteniendo el Premio de Honor en Violonchelo y Mención de Honor en Música de Cámara. Finaliza los estudios superiores obteniendo las máximas calificaciones. Ha formado parte de orquestas profesionales desde los catorce años, como la JONC, JONC Filharmonia, OCSMA, Camerata de Aragón, JONDE, Orquesta Oviedo Filarmonía, Orquesta Filarmónica de Valladolid, Orquesta Filarmónica de Málaga, Orquesta Sinfónica de Elche, Orquesta Clásica Santa Cecilia, Orquesta Madrid Filarmonía, Orquesta Filarmónica de España, Orquesta Ciudad de Guadalajara y Orquesta Sinfónica de Madrid, entre otras. Ha recibido consejo de maestros de la talla de Peter Thiemann, Leonid Gorokhov, Philippe Müller, Arto Noras, Daniel Grosgurin, Françoise Gagnepain, Jens Peter Maintz, Alain Meunier, Ángel Soler, Kennedy Moretti, Cuarteto Casals y Cuarteto Quiroga, entre otros. Ha sido premiada en varias ocasiones, recibiendo importantes premios nacionales y becas. Es habitual escucharla en grabaciones de conocidos grupos de prestigio internacional (Vicente Amigo, Luz Casal, Pablo Alborán, Marlango, etc.) Actualmente, imparte clases de violonchelo en el conservatorio del Colegio Mirabal Internacional y, es la creadora y directora de Musica Omnia, que pertenece a la productora Kroma Producciones Audiovisuales S.L.
Marta Campo
Violín
Nacida en Madrid, comienza a estudiar violín a la temprana edad de 3 años. Finaliza sus estudios en el Conservatorio Profesional de Arturo Soria a los 15 años con altas calificaciones y continúa su formación en Estados Unidos con los profesores Tim Christie y Svend Rönning. Cursa sus estudios superiores en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con la prestigiosa violinista Ana María Valderrama.
Ha formado parte de orquestas como la Northwest Symphony Orchestra, Orquesta Filarmonía de Madrid, Orquesta Filarmónica de España y Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid. Actualmente cursa el Máster de Interpretación Solista en el Centro Superior Katarina Gurska con el profesor Sergey Teslya.
Elina Sitnikava
Violín
Nace en Minsk en 1990. Es la ganadora de XII Concurso Internacional para Jóvenes Violinistas Henryk Wieniawski en Lublin, Polonia, XXVII Concurso Internacional en Barcelona, España, y otros Concursos Internacionales. Elina comienza sus estudios musicales a la edad de 5 años en la Escuela Universitaria de Música Estatal de Bielorrusia con los profesores Lev Kuleshov y Eduard Kuchinsky. En el 2011 se traslada a Madrid para realizar los estudios de superior y master en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en Madrid con el maestro Zakhar Bron. Ha realizado conciertos en las salas más importantes de España (Auditori de Barcelona, Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Barcelona, Auditorio de Zaragoza, Auditorio de Pau Casals en Vendrell y etc.), Inglaterra (Cadogan Hall, The National Gallery de
Londres y etc).Como solista ha actuado en numerosas ocasiones con formaciones como Orquesta de Cámara y Orquesta Sinfónica Nacional de Bielorrusia, Orquesta Sinfónica de Lviv (Ucrania), Orquesta Filarmónica de España, Orquesta Promusica y Unicaja, Orquesta de Eduard Toldra (España) o European Symphony Orchestra. Destaca su participación en diferentes ciclos y festivales del panorama nacional e internacional, así como grabaciones de estudio de clásico y música moderna.
Zhanna Vanat
Soprano
Nacida en Romny, Ucrania. Terminó sus estudios de canto y piano en el Conservatorio Nacional de Kiev P. I. Tchaikovsky con las más altas calificaciones y obtuvo el Diploma Superior en la especialidad de arte musical, cantantes de ópera, música de cámara y profesora de canto lírico. Afincada en España desde el 2005, ha obtenido numerosos premios en concursos internacionales, entre los que destacan el Primer Premio en el Certamen de canto de Colmenar Viejo y el Segundo Premio en el concurso de canto Jaime Aragall en Sabadell. Realiza innumerables conciertos y galas por toda España en teatros tan importantes cómo el Teatro Real de Madrid, el Liceu de Barcelona, el Palau de les Arts, o el Auditorio Nacional de Madrid, siempre como soprano solista. Además ha interpretado, en multitud de ocasiones y para distintas compañías españolas y extranjeras, papeles cómo Madame Butterfly, Tosca, Il Trovatore, etc.
Román Kholmatov
Violín
Nacido en Ucrania. Comenzó a tocar el violín a los 4 años. A los 13 accedió a la Escuela de Música Mykola Lysenko de Kiev (Ucrania) y en 4 años continuó sus estudios en la Academia Nacional de Música de Tchaikovsky de Ucrania (clase Shott S.)
Actualmente perfecciona sus estudios en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con el profesor legendario Zakhar Bron.
Ha sido ganador en varios concursos como
Festival-Contest Renaissance en Armenia (2015 Gran Prix)
Ysaye International Violin Competition, Bélgica (2018, lll prize)
Mirecourt Internacional Violín Competition (2018, 1 prize)
Colaboro con las orquestas :
Orquesta Nacional Filarmónica de Ucrania,
Orquesta Nacional Cámara de Ucrania,
Orquesta Nacional de Ópera de Nancy,Francia.
Javier Lassaletta
Tenor
Posee una voz lírico-spinta robusta y timbrada que le permite afrontar diferentes registros y roles. Inicia sus estudios musicales en la escuela Sotomesa, donde estudió solfeo y piano. Ingresa en la Escuela Superior de Canto de Madrid y comienza sus estudios vocales con Ana María Olaria e Inés Ribadeneira. Da clases con Carmen Charlan, Francisco Ortiz y con el maestro José Granados, con quien permaneció durante cinco años estudiando técnica vocal y repertorio. Cursa 2 años en Verona (Italia) con Francesca Gibin, donde participó en las producciones para la Fondazione Arena de Verona de Lucia di Lamermmor y Tosca en la Stagione Invernale di Opera di Verona. Realiza innumerables galas y conciertos, operísticos como Zarzuela, lied e incluso oratorio, recorriendo los teatros más importantes de España y Europa, Ankara y Estambul en Turquía y Dubai en Arabia Saudita.
Ha actuado como tenor solista en el Auditorio Nacional de Música de Madrid y en el Teatro Real.
Marta Melero
Soprano y Cantante de Música Moderna
Cuenta con más de diez años de formación y experiencia en canto clásico y moderno.
Desde que empezara a asistir a clases de canto clásico con el maestro Antonio Sierra, ha seguido una intensa formación en esta disciplina. Se ha formado con los maestros Regina Barbastro y Nuria Elósegui (canto clásico y moderno respectivamente, Escuela Progreso Musical de Madrid), José María Sepúlveda (Ángela Carrasco Escuela de Teatro Musical de Madrid) y Patricia Colaço (Técnica Alexander, Madrid). Actualmente cuenta con la formación de sus dos vocal coaches: Fernando Gª Escudero y Alba González de VocalCoach2.0 (Madrid).
Completa su formación con estudios de piano y participando como actriz en distintas obras de teatro.
Roberto Mosquera
Violín
Nacido en Madrid , desde muy temprana edad empieza a estudiar violín obteniendo el título de Grado Medio en el conservatorio profesional de música «Adolfo Salazar» de Madrid. Continúa sus estudios en el conservatorio superior de música de Aragón y se traslada a Holanda para realizar el Máster en la universidad de las artes de Rotterdam (Codarts) con el maestro Gordan Nikolic.
Actualmente colabora con diversas orquestas y grupos de cámara en España y en países europeos como Francia y Holanda.
Anahís Fernández
Viola
Nacida en Venezuela, comenzó sus estudios musicales con la Viola a la edad de 11 años en el Sistema Nacional de Orquestas. En el año 2012, comienza a estudiar en la Universidad Nacional Experimental de las Artes (ejecución instrumental) con los Profesores: Luis Bohórquez y María Beatriz Cárdenas. En el 2015, entra en Mozarteum Caracas, con el Profesor: Carlos Paul Rondón. Ganando un concurso para tocar de solista con la Sinfónica de Venezuela ese mismo año.
Participó en seminarios con el Cuarteto Latinoamericano y diferentes giras mundiales con la Orquesta Teresa Carreño y la Sinfónica Municipal de Caracas.
Jorge Almansa
Violín
Realiza sus estudios superiores y particulares con los profesores Olga Vilkomirskaia y Sergey Fatkulin.
Desde finales de 2015 trabaja activamente como violinista para la Fundación Excelentia, en la Orquesta Clásica Santa Cecilia. Además a colaborado con distintas orquestas como Bruckner Akademie Orchester, ORCAM, Orquesta Filarmónica de Valladolid, etc, trabajando con grandes maestros y solistas como Ken-David Masur, Jordi Mora, Krystian Zimerman, Plácido Domingo, Clara-Jumi Kang, Soyoung Yoon, Alexei Volodin, Yeol Eum Son entre otros.
En 2014 obtuvo el 4º premio del «V Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes de La Puebla de Almoradiel».
Chuso Martelo
Guitarra
Chuso Martelo (Madrid, 1987) comienza a estudiar guitarra de la mano de Joaquín Chacón en Madrid, quién le introduce en el mundo del jazz, para continuar en el Conservatorio Superior de Música del País Vasco (Musikene), donde finaliza sus estudios en la especialidad de Guitarra-Jazz. Completa sus estudios de máster en el Prins Claus Conservatorium de Groningen (Países Bajos) con los maestros Frank Wingold y Winfred Buma. En Nueva York tomó clases con músicos como Lage Lund, Pat Martino, Jonathan Kreisberg, Gilad Hekselman, Yotam Silverstein, Chico Pinheiro y Peter Bernstein entre otros. Trabaja como profesor en la Escuela de Musicalidad, en Madrid, donde forma parte de un proyecto educativo que apuesta el aprendizaje de la música en grupo. Forma parte de varios proyectos musicales, y prepara su primer disco en solitario como compositor.
Sara Cortés
Percusión
Realiza sus estudios superiores en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid consiguiendo Mención de Honor en el examen final de carrera, y posteriormente obtiene el Master en la Musikhochschule de Rostock (Alemania) con muy altas calificaciones.
Ha colaborado con asiduidad con la Orquesta de la Comunidad de Madrid, Banda Sinfónica Municipal de Madrid, Orquesta de Córdoba, Orquesta del teatro de la ópera de Kiel (Alemania), entre otras, habiendo actuado en los más prestigiosos auditorios a nivel nacional e internacional, así como haber trabajado bajo la batuta de grandes maestros como George Pehlivanian, Yaron Traub, Cristobal Soler, entre otros.
En la actualidad compagina su labor de docente con la de intérprete en diferentes orquestas y con diferentes artistas.
Francisco fernández
Piano
Francisco Fernández estudió piano en el Conservatorio Profesional de Música Teresa Berganza y completa su carrera de interpretación en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con el maestro Graham Jackson. Máster en la especialidad de Pianista Repertorista y Acompañante del RCSMM y Máster de Dirección del Centro Superior Katarina Gurska
Ganador del concurso Hazent jóvenes talentos y finalista del concurso internacional Forum Musikae. En 2017 es seleccionado como pianista solista para la orquesta Proyecto 10, con la cual realiza gira dirigida por Yuri Nasushkin. En 2018 dirige varias cantatas de J.S Bach en el festival de
música sacra «Bach en Escalona ́ ́. Ha estado al mando de la temporada del verano de 2019 en el Ciclo de Zarzuelas del Teatro Reina Victoria de Madrid. En 2021 dirige el musical de zarzuela “Hasta lo insensible
adora”.
Director, fundador y arreglista del grupo «Infamias Band» de jazz-fusión y miembro de la agrupación flamenca y de fusión «Taramela Band». Ha acompañado a Maribel Gallardo, Antonio Canales, entre otros.
Compositor de la música original de Los Viajeros del Futuro, un musical, y Pensando en Lorca una composición inspirada en la vida del poeta.
Domingo Oliver
Saxofón y Batería
Domingo Oliver es saxofonista y percusionista profesional, además de Técnico Especialista en Sonido en Vivo.
Comenzó su formación en saxofón en el Conservatorio Profesional de Música Amaniel y continuó en el Real Conservatorio Superior de Madrid. Comenzó a tocar la percusión en la infancia, estudiando en la Escuela Municipal Eusebio Rubalcaba de Talavera de la Reina, y completó su formación en NEO PERCUSIÓN de Madrid.
Ha ganado premios de música de cámara y ha actuado en escenarios como el Auditorio Nacional y los Teatros del Canal. También es un músico de sesión solicitado frecuentemente en grupos de pop-rock. Es baterista y saxofonista en la gira de Mastodonte.
Actualmente compagina su faceta de música con la de Técnico Audiovisual Jefe en la Embajada de Francia-Institut français y la Fundación Bertelsmann, así como el director de Kroma Audiovisual Productions.
Elisa Tejedor
Violonchelo
Dedicada a la música en cuerpo y alma desde sus comienzos, Elisa Tejedor se traslada a Oviedo para estudiar con Alexander Osokin. Licenciada con máximas calificaciones en el Conservatorio Superior del Principado de Asturias accede a una beca que le permite cursar un Máster Oficial de Interpretación Solista en el Centro Superior Katarina Gurska. comenzó estudios de doctorado en interpretación en la Universidad de Aveiro (Portugal) (2014). Complementa su formación gracias a las clases magistrales de Suzana Stefanovic, Ángel Luís Quintana, Miguel Jiménez, Salvador Escrig, y un largo etcétera de maestros.
Habitual en ciclos de cámara, y colaboradora con las principales orquestas sinfónicas del panorama español. Participa en festivales como el “Festival Otoño Musical Soriano”, “Festival de San Lorenzo de El Escorial”, “XXII Festival de Arte Sacro”, el “Festival Gustav Mahler” (Dobiacco), ópera en el Teatro Real y como solista en el 7º Festival Noches del Real Sitio y en el Festival “Le Altre Note” 2016 y 2017, donde obtiene el premio artista solista invitada y el premio Enzo Vay durante dos años consecutivos (Valdidentro, Italia). Destaca el profundo estudio del repertorio del S.XX y contemporáneo, junto con el compositor brasileño Edson Zampronha. Se sumerge en el estudio de músicas actuales y modernas, como el jazz, la improvisación libre y nuevas músicas que la llevan a colaborar con diversos artistas.
Eduardo G. de Santos
Piano
Nacido en Madrid, comienza sus estudios musicales a la edad de seis años con la maestra rusa Larisa Tolstyk. En este primer período obtiene numerosos premios de interpretación, entre los que destaca el primer premio en el Concurso de Jóvenes Intérpretes, el primer premio en el Concurso de Piano de la Escuela Madrigal de Madrid, el Premio Luis Bertrand en el XXVIII Curso Internacional de Música Matisse y el segundo puesto en los Premios Veo Veo de 2007.
Cursa sus estudios superiores en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, obteniendo los títulos de Interpretación y de Pedagogía Musical. Posteriormente obtiene el título de Pianista
Acompañante y Repertorista.
En esta última época participa en varios certámenes de Musica de Cámara para voz y piano, destacando la VI Edición del Certamen Internacional de Lied y Canción de Concierto «Primavera-Albox» (consiguiendo en el mismo una mención honorífica) y el I Certamen Nacional de Canción de Cámara «Rutas de Alba» en Alba de Tormes, quedando finalista del mismo.
En la actualidad ha pertenecido al elenco de músicos de «A Chorus Line», musical dirigido y producido por Antonio Banderas cuya gira de 2021 y 2022 se extendió por las ciudades de Madrid y Barcelona.
Rosa Gomariz
Soprano
La soprano madrileña comenzó su formación vocal en el conservatorio Federico Moreno Torroba. En 2015 completa su formación en la Escuela Superior de Canto de Madrid. Asiste a numerosas masterclass en Italia y España, con artistas como Enza Ferrari, Luciana D’intino, Roberto Scandiuzzi y Chris Merritt. En 2019 es admitida en “Chicago College of Performing Arts” en la Universidad Roosevelt en Chicago, Illinois; donde cursa estudios de Master bajo la dirección de Elizabeth Byrne. Ha formado parte del programa “Crescendo” del Teatro Real en Madrid y de la “Mascagni Academy” en el teatro Goldoni en Livorno. Ha ganado premios como la mejor interpretación de zarzuela y un segundo premio en el Concurso de canto lirico de Alcalá de Henares; ganó el primer premio en el concurso vocal “Fox Valley” en Aurora, Illinois; ganó el primer premio en el concurso de canto “Un futuro de arte” en Medinaceli, Soria; segundo premio en el concurso “Martin y Soler” en Valencia y muchos más éxitos en su carrera. Ha debutado los papeles de Susanna (Le nozze di Figaro, Mozart), Lauretta (Gianni Schicchi,Puccini), Niña Estrella (Don Gil de Alcala, Penella), Suor Gennovieffa (Suor Angelica, Puccini), Amahl (Amahl y los visitantes nocturnos, Menotti) e Ines (Il trovatore). Actualmente interpreta Adina (L’elisir d’amore) y Aida en A.I.D.A en la Opera Studio de “El Real Junior”.
Carlos Corales
Viola
Carlos Corales nace en Turmero estado Aragua (Venezuela), comienza sus estudios musicales en el Sistema Nacional de Orquestas y Coros de Venezuela (Funda Musical Simón Bolívar) en el
núcleo de San Sebastián de los Reyes con los maestros David Peralta y Johnny Cubides. Obtiene el título de Licenciado en Música mención ejecución instrumental
viola solista en la Universidad Nacional Experimental de las Artes (UNEARTE), con los maestros Santiago Garmendia y María Beatriz Cárdenas. Corales tiene una amplia experiencia en el campo de la docencia en el seno de El Sistema. Forma parte de la Orquesta Juvenil de San Sebastián de los Reyes, Orquesta Sinfónica del Estado Guarico, Orquesta de Jóvenes Latinoamericanos y la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela. De esta última fue titular durante 10 años en
los que realizó grabaciones con la compañía discográfica Deutsche Grammophon, además de giras nacionales e internacionales. Asimismo realiza conciertos con artistas internacionales como Rubén Blades, Juan Luis Guerra, Calle 13, participando en la gala de los Latin Grammys 2013. Ha trabajado bajo la batuta de maestros como Gustavo Dudamel, Claudio Abbado, Simon Rattle y Daniel Barenboim. En el ámbito camerístico ha sido miembro de diferentes ensembles, destacando el cuarteto ETERNUM con el cuál gana el primer premio del concurso Tchaikovsky de Música de Cámara
de Moscú en la categoría sub 18.